Неморино, статист – Роландо Вильясон
Адина, кинозвезда – Миа Перссон
Дулькамара, режиссёр и актёр в своём фильме – Ильдебрандо д’Арканджело
Белькоре, кинозвезда – Роман Трекель
Джанетта, ассистент – Регула Мюлеманн
Режиссёр-постановщик – Роландо Вильясон
Дирижёр – Пабло Эрас-Касадо
Сценограф – Йоханнес Лайакер
Художник по костюмам – Тибо Ванкраненбрук
Художник по свету – Дэви Каннингем
Роландо Вильясон, для которого эта постановка стала вторым режиссёрским опытом (после «Вертера» в Лионе 2011 года), перенёс действие оперы в совершенно неожиданный мир. Вместо итальянской деревни – съёмочная площадка голливудского вестерна «золотого века» кинематографа.
Сценография полна «пасхалок»: каскадеры разбивают стеклянные двери, банда гангстеров (отсылка к братьям Далтон из комиксов) грабит банк, в кадре даже появляется Кинг-Конг!.. Эти детали превращают просмотр в увлекательный квест по считыванию культурного кода. Этот мир, населённый отсылками к поп-культуре, создали сценограф Йоханнес Лайакер и художник по костюмам Тибо Ванкраненбрук.
Актёр Неморино (Роландо Вильясон) «поглядывает из-под сомбреро на красавицу-звезду Адину» (Миа Перссон), что является «милым автобиографическим жестом» самого мексиканского тенора. Сам образ Неморино отсылает к великим комикам немого кино – Чарли Чаплину и Бастеру Китону. А Дулькамара (Ильдебрандо Д'Арканджело) предстаёт в двойном амплуа – как кинорежиссёр, снимающий фильм, и как актёр, играющий в своей же картине шарлатана-доктора. Роман Трекель (Белькоре) создаёт образ деревянного, слегка комичного, но при этом благородного вояки. Он «всегда в образе» – и в этом его главный комический эффект. А Регула Мюлеманн в партии Джанетты, верной подруги Адины, добавляет спектаклю тепла и искренности.
За пультом оркестра Balthasar-Neumann-Ensemble – молодой дирижёр Пабло Эрас-Касадо, и их совместная работа с Вильясоном стала ключом к успеху. Оркестр специализируется на исполнении на исторических инструментах, что придало бельканто Доницетти особую прозрачность и свежесть.
Роландо Вильясон доказал, что опера – это не музей, а живое искусство, которое может говорить с нами на языке современного кино, моды и смеха. В этой постановке есть всё: ирония над голливудскими клише, и нежная история любви, и виртуозная музыка. Но самое главное: она смешная. «Любовный напиток» стал важной вехой в карьере Вильясона, показав, что он не только отличный певец, но и прекрасный режиссёр, который умеет видеть оперу целиком – от первой до последней ноты, от первого взгляда до последнего жеста.